KeyAの８ビート・パターンです。ブルースの基本的なバッキングパターンですが４拍目が１６ビートになっているのが特徴です。
これだけでスピード感が増してノリノリになるので面白いですね。
１２小節目がターンアラウンドになっていますが他の小節はすべて同じパターン（リフ）を使用しています。
最後の「Ｅ７」はローコードの「Ｃ７」のコードフォームで押さえて下さい。





またまたKeyＡのスロー〜ミディアムテンポによく合うシャッフル・パターンです。
同じ形をずらすだけで６ｔｈコードと９ｔｈコードになっていますので簡単でお洒落な“オイシイ”パターンです。
「Ｃ７］＆「Ｄ７」では薬指１本での６ｔｈコードと９ｔｈコードになりますから覚えておくと便利です。
最後の１２小節目では「Ｅ７」を半音移動する形のターンアラウンドになっていますが、半音２つでの移動もよくありますので慣れてみて下さい。





KeyＧのスロー・パターンです。ブルース・バッキング特有の「６ｔｈ」と「７ｔｈ」を使った低音ラインと「６度ハーモニー」を使用したお洒落なパターンです。
ピックと中指ではさんで弦を弾く、右手の使い方にもなれましょう。３拍目のウラから入るリフですのでリズムを見失わないように気をつけて下さい。
さらに“ルート”からではなく“５ｔｈ”から始まるリフですのでコードも見失わないように、ルートとの位置関係をしっかり把握しながら弾いて下さい。





KeyEの８ビート・パターンです。ジミヘン・コードを２拍目にアクセントとして入れるノリの良いリフです。
このリフは２小節でひとかたまりになっていて、１６ビートと８ビートが混ぜこぜになったピッキング（ストローク）で弾きます。
慣れるまで違和感があるかもしれませんが、このピッキングでしか出せないノリがありますので最初は譜面の指示どおりの「ダウン＆アップ」を守って
弾いて下さい。９＆１０小節目は「Ａ７（ＩＶ７）」には進まず「Ｂ７（Ｖ７）］で２小節通しますが、１０小節目で一度半音上の「Ｃ７（ＶＩ７）」で飾ります。
このような半音進行はよくありますのでどんどん使ってみて下さい。






KeyＦの８ビート・パターンです。１２小節目以外は同じ「リフ」を移動する形で作られています。１６ビートのリフですが特に４拍目の１６分音符ひとつ分の休符を
しっかり取れるようにしましょう。この休符が呼吸やノリを作っています。加えて、１〜３拍目には“ゴーストノート”を入れてノリを加速させて下さい。
参考音源を参考にゴーストノートを積極的に使えるように意識して研究してみて下さい。





またまたＫｅｙＦのバッキングですが今度はシャッフルのパターンです。
６弦のルートを豪快にからめたリフは厚みのあるかっこいいサウンドを作ってくれます。
コードは押さえずにリズムのノリだけで弾いていきますが、ポジション移動が多いですから押さえるフレットを間違えないように気をつけましょう。
「Ｂ7」のパートの３度の音程の音使いなども参考になると思いますのでルートからの位置をしっかり把握しておいて下さい。
「Ｃ9］〜「Ｂ9」の流れもとてもオイシイのでまる覚えしてしまってよいでしょう。